Несмотря на заявления некоторых “традиционалистов” звукозаписи…
Нельзя отрицать, что с каждым годом…
Классическое аналоговое оборудование, использовавшееся десятилетиями, медленно, но верно выводится из употребления…
По мере ускорения компьютеров и усложнения звукозаписывающего оборудования.
Но с таким количеством доступных устройств…
Новичкам непросто понять, как они совмещаются друг с другом, формируя “большой образ” современной студии звукозаписи.
Именно об этом я и буду вести речь в этом посте, который называется “Полный гайд для новичков по программному обеспечению для производства музыки”.
Во-первых, мать всего звукозаписывающего ПО…
Цифровая звуковая рабочая станция
Или, сокращённо, “ЦЗРС”…
Цифровая звуковая рабочая станция — приложение, позволяющее
- Записывать
- Редактировать
- Сводить
…ЦЕЛУЮ песню прямо через компьютер.
Созданная по образу и подобию классических аналоговых консолей, её изначальная цель была сохранить рабочий процесс и дизайн.
Однако спустя недолгое время обновлённые версии ПО стали новым стандартом индустрии, заменив аналоговые консоли во всех студиях, кроме самых элитных.
Если вам нужна помощь в выборе ЦЗРС, почитайте эту статью:
Далее…
Плагины для приложений
В каждой ЦЗРС существуют десятки интегрированных программ, известных как “плагины”…
Которые накладываются на отдельные дорожки с определёнными целями.
Благодаря гениальному методу “наложения плагинов” ЦЗРС минимизирует вычислительные затраты, в то же время предлагая неограниченный выбор дополнений от сторонних производителей.
Далее мы разберём основные типы плагинов и как они используются.
Первый…
Виртуальные инструменты
Поскольку не у всех есть достаточно “настоящих инструментов”, чтобы записать целую песню…
Иногда нужен хороший способ “сымитировать” определённые звуки.
Решение этой проблемы — виртуальные инструменты, дающие доступ к звукам десятков инструментов всего за несколько сотен долларов.
Хотя они НЕ МОГУТ убедительно заменять каждый инструмент (вроде гитары)…
Они МОГУТ имитировать некоторые невероятно правдоподобно (например, ударные или клавишные).
Они не будут звучать, как электронная ударная установка за 5000 $ или клавишные. Но есть и хорошие новости… если ваш навык игры далёк от идеала…
Виртуальные инструменты позволяют вам редактировать ноты настолько точно, что это уже читерство 🙂
Далее…
ПО для обработки
В наши дни музыку критикуют за то, что она немного… “слишком идеальна”.
Этот идеал возник из-за того, что ПО для обработки музыки стало НАСТОЛЬКО навороченным…
Что звукоинженеры могут из эффектной девицы, которая СОВСЕМ не умеет петь, сделать ещё одну поп-звезду.
(ладно, я немного преувеличил, ну вы поняли)
В любом случае… нравится вам это или нет, но ПО для обработки музыки существует. И если его использовать ответственно, оно может стать ценным оружием в вашем арсенале.
2 самых распространённых вида обработки, о которых мы поговорим, — это
- Обработка тона
- Обработка времени
Первое…
1. Обработка тона
Большинство из нас знает самое известное её проявление:
Пресловутый автотюн.
Возможно, самое популярной и противоречивое устройство для обработки музыки всех времён…
Автотюн даёт возможность исправить даже самый не попавший в ноты вокал с поразительной точностью. И ненавистники этого давно говорят… это СЛИШКОМ МОЩНО.
Использовать ли это вам? Сами решайте.
Но факт остаётся фактом… автотюн успешно использовался на огромном количестве хитов прошедших десятилетий.
Далее…
2. Корректировка времени
Обычно использующиеся не как плагин…
Устройства для обработки времени обычно встроены в большинство популярных ЦЗРС.
Самые простые решают проблемы, позволяя вырезать определённые ноты и вставлять их в такт.
Хотя этот метод эффективен на взрывных звуках (таких, как на ударных)…
Он НЕ так эффективен на протяжных звуках (как на электрогитаре).
Для таких звуков гораздо лучше подходит альтернативный метод растягивания по времени.
Благодаря продвинутым алгоритмам можно растянуть или сжать отрезок аудио, НЕ изменяя тон (что раньше было проблемой).
Ещё один популярный способ использования этой проблемы, часто используемый электронными музыкантами, — “синхронизация ритма”, подгоняющая темп одной песни под другой, что позволяет смешивать их различными креативными способами.
Далее…
3 важных плагина для микширования
Среди десятков плагинов, использующихся в определённой песне…
3 основных плагина используются практически для каждой дорожки.
Это:
- Частотная коррекция
- Компрессия
- Реверберация
Используя только эти плагины, можно формировать и настраивать звук каждого инструмента так, что они все звучат как единый “микс”.
Вот как:
1. Частотная коррекция
Когда вы слушаете хороший коммерческий микс…
Одна вещь, которую вы замечаете, — ВСЕ инструменты ПОСТОЯННО отчётливо слышны.
Это делается благодаря частотной коррекции.
Потому что обычно…
Когда 2 инструмента сильно звучат на одном и том же диапазоне частот, они БОРЮТСЯ ДРУГ С ДРУГОМ за право быть услышанным.
Какой громче в определённый момент времени, тот и слышно, а другой где-то скрывается в миксе.
Однако благодаря умному использованию частотной коррекции можно выделить уникальное место в частотном спектре для каждой дорожки…
И никакие 2 инструмента не будут бороться за один диапазон частот, и у каждого будет собственное “место под солнцем”, где его услышат.
2. Компрессия
Ещё одна особенность коммерческого микса…
Каждую отдельную ноту отчётливо слышно, потому что они воспроизводятся на ровном постоянном уровне.
Естественно, динамический диапазон большинства инструментов заставляет некоторые ноты звучать громче (или тише) других.
И хотя это подходит определённым жанрам, например, классической музыке или джазу…
Это НЕ работает в поп- и рок-музыке, да и в большинстве остальных жанров музыки, которую вы слушаете.
Динамический диапазон этих жанров гораздо уже…
Потому что используя компрессию мы выравниваем колебания звука так, что все ноты звучат ровнее… и лучше расположены в миксе.
Помимо этого есть хороший побочный эффект: компрессия обманывает наш слух, заставляя нас думать, что микс звучит громче, чем на самом деле, поскольку она повышаете средний уровень сигнала за единицу времени.
3. Реверберация
Прежде чем эхо-комнаты и пластинчатые ревербераторы были популяризованы в 1950-х…
Единственным эхом, которое можно было добавить…
Были отражения от комнаты звукозаписи.
Один этот факт был основным препятствием для домашней звукозаписи, поскольку в то время было практически невозможно записать хороший звук, если у вас не было действительно хорошей комнаты.
Однако, в наши дни это гораздо проще.
Используя акустическую обработку, чтобы убрать естественный звук комнаты с записи…
Мы можем преднамеренно добавлять акустику любой комнаты, используя устройство под названием цифровой ревербератор.
Благодаря этому плагину дорожки могут звучать, как будто они были записаны
- в кафедральном соборе…
- или подземной пещере…
- или даже картонной коробке.
Так же, как частотная коррекция и компрессия, реверберация позволяет добавить ощущения единства миксу…
Объединяя все дорожки “звуком одной комнаты”.
Далее…
3 плагина эффектов
Теперь, когда мы рассмотрели самые важные плагины…
Я расскажу вам о менее используемых, которые можно использовать по желанию в креативных целях.
Первый…
1. Дилэй
Возможно, более известный как “эхо”…
Дилэй — отличный способ заполнить место в минималистичном миксе…
Использующий звук отдаляющихся, затухающих повторений… который можно было бы услышать, крикнув “Эй!” где-то на открытой местности.
Хотя его зачастую включают в одну группу эффектов с реверберацией, многие полагают, что дилэй заслуживает своей собственной категории…
Потому что, в отличие от реверберации, этот спецэффект создан, чтобы быть услышанным, а не воспринятым.
Возможно, лучший пример использования дилэя — даб, популярный поджанр регги, где дилэй используется часто и довольно умело.
2. Модуляция
Большая категория плагинов с довольно общим определением…
Эффекты модуляции технически могут включать в себя что угодно, использующее определённый тип “периодических изменений”…
Что попросту означает:
Постоянно изменяться туда-обратно.
Распространённые примеры:
- фэйзер/флэнжер (изменение фазовой синхронизации)
- тремоло (изменение громкости)
- вибрато (изменение тона)
- автоматическое панорамирование (изменение стереопозиции)
Каждый из этих эффектов может звучать совершенно по-другому относительно друг друга…
Но их объединяет возможность добавить движения и сложности музыкальным фразам, которые без этих эффектов были бы скучными. Вот почему всего одна нота синтезатора, если правильно наложить эффекты, может звучать так же богато и полно, как целый оркестр.
Десятилетия назад, когда эффекты модуляции только появлялись, они быстро стали модными, а некоторые считают, что с ними сильно перебарщивали.
В наши дни они используются гораздо меньше, поскольку когда их чересчур много — это скучно.
3. Изменение стереообраза
До недавних пор единственным хорошим способом добавить стереоширины инструменту было…
На самом деле записать его в стерео.
Хотя инженеры знали несколько способов построить “фейковый” стереообраз, используя различные тактики дилэя и раздельный эквалайзер…
Это было тяжело обработать, легко испортить, и вообще менее эффективно, чем просто сделать по старинке, используя традиционные методы стереозаписи.
В наши дни, однако, сразу несколько плагинов могут с лёгкостью сымитировать стереообраз и дать отличный результат.
Некоторые плагины вроде Izotope Ozone даже поддерживают “многочастотное стереорасширение”, позволяющее размещать высокие частоты в стереообразе шире, а низкие оставлять ближе к центру, где они звучат лучше всего.
Хотя эти плагины МОГУТ быть использованы при необходимости на каждой дорожке по отдельности, чаще всего их используют для мастеринга для расширения всего микса в целом.
Далее…
Комплекты плагинов
Теперь, когда мы закончили список…
Я хотел бы рассказать о различных способах приобретения этих плагинов.
Для новичков мой совет — начать с бесплатных плагинов, встроенных в ЦЗРС.
Но когда вы их перерастёте и захотите премиум-плагины, у вас будет 2 варианта:
- Купить их все по отдельности или…
- Купить их комплектом.
Я советую второй метод. Потому что комплект поможет вам сэкономить деньги и время на поиск.
Помимо этого, вам открываются новые возможности, о которых вы бы и не догадались.
Хотя существует огромное количество комплектов для разных типов потребителей, существует 3, которые я рекомендую вообще всем:
- Основной: Waves Gold Bundle
- Для эффектов: Sound Toys Native Effects Bundle
- Многоцелевой для работы с несколькими каналами: Izotope Ozone.